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中国剪纸

数百年来,这种满族民间剪纸艺术在医巫闾山地区的北宁市、凌海市、阜新市、义县等地流传,世代相承。在许多城乡地区,众多妇女参与剪纸活动,产生出许多技艺高超、成果丰富的艺人,形成祖辈相传的传承谱系。目前,尚有侯桂芝、马凤云、黄连玉、汪秀霞等十余家谱系仍在传承相续。随着老一代艺人逐渐逝去,将后继乏人,在现代生活方式的冲击下随时都可能走向衰亡。因此有必要制定方案,对这一古老的民族民间艺术实施保护。

剪纸・扬州剪纸

一、简介

民间艺术是相互影响、相互作用、相互促进的。扬州的民间刺绣就和剪纸有不解之缘。刺绣的图案先画出底样,剪成纸型,再粘贴在面料上,进行刺绣。这种方法在扬州延续了很久,直到现在民间刺绣还有沿用此法的。刺绣又叫绣花,以前扬州人一直称剪纸艺人为"剪花样子的",就缘于这两种艺术的密切关系。

扬州剪纸线条清秀流畅,构图精巧雅致,形象夸张简洁,技法变中求新,形成了特有的"剪味纸感"和艺术魅力,为中国南方民间剪纸艺术的代表之一。其用纸以安徽手抄宣为主,厚薄适中,无色染,质地平整。

二、溯源

扬州是剪纸流行最早的地区之一。隋唐时期,人们就把剪纸作为一种乐趣,点缀和美化生活。说起来,这和隋炀帝杨广有一定关系。杨广当皇帝后,从大业元年(605年)开始营建扬州,至邗沟修竣,运河通航,便在这里大兴土木,广筑离宫别馆。他三下扬州,恣意游乐。

在扬州城西的上林苑中,有全国各地的奇花异卉,宝兽珍禽,他每当夜间和宫女们游园,不张灯火,令人捕捉许多萤火虫送来,萤光漫山遍谷,照耀如同白昼。到了冬天,园苑中花树凋零,池水结冰,炀帝游兴不减,却令宫女们仿照民间剪纸,用彩锦剪为花、叶点缀枝条,挂于树上,并剪成荷花、菱芰、藕芡等物,去掉池中冰块、逐一布置水上,如同春夏之交艳丽景色,以赏心悦目。这种"萤苑"、"剪乐",同那"迷楼"、"龙舟"一样,反映了隋炀帝奢侈荒唐的罪恶生活,但从剪彩为花这个侧面来看,却说明扬州剪纸的源远流长。

在唐代,扬州已有剪纸迎春的风俗。立春之日,民间剪纸为花,又剪为春蝶、春钱、春胜,"或悬于佳人之首,或缀于花下",相观以为乐。唐诗人李商隐所写"镂金作胜传荆俗,剪彩为人起晋风"之句,称赞了剪纸之美为人们所喜爱。那时的剪纸还是具有迷信色彩。扬州民间剪纸人、纸马及纸钱等,就是用于祭奠鬼神的。大诗人杜甫在《彭衙行》诗中写有"暖汤濯我足,剪纸招吾魂"之句,就是这种民情风俗的反映。1980年春,扬州各界迎接"鉴真大师像"回故乡"探亲",扬州艺人作了一套《鉴真大和尚》剪纸,赵朴初先生为之写"忆江南"词一首,中有"明月满城歌过海,神工剪纸与招魂"之句,爱引了千年风俗,以神来之笔,表达了故乡故国亲人对鉴真大师怀念之情。

清代扬州,由于江淮盐业的发展,带来城市的繁荣。盐商巨贾固然生活奢靡,市井民家也还讲究穿戴。居室之内大至门帘帐沿、被服枕套,小至镜袱香囊、绢帕笔袋,都以绣花为美。至于结婚做寿、年节喜庆,所用绣品花样更多。这些绣品以剪纸为底样。剪纸艺人用一把剪刀,几张素纸,凭着心灵手巧,剪出生动活泼、寓意吉祥的各式花样,因而扬州城内赖剪纸为生的民间艺人颇多。据传,嘉、道年间,著名艺人包钧就以一剪之巧而声名远扬。在包钧的剪下,花、鸟、鱼、蝶无不神形兼备,引人入胜,因有"神剪"之誉。时人对他的剪艺甚为赞赏,给以"任他二月春风好,剪出垂杨恐不如"的高度评价。

三、 工艺特色

民间艺术制作方法上表现为有剪有刻,习惯上通称为剪纸。剪和刻不仅使用的纸张、工具不同,而且工艺技法、制作容量、题材内容等均不相同。扬州剪纸通常使用宣纸,取其平滑柔韧、细腻均薄、洁白耐久、利于下剪的特点,所用的工具就是一把刃口锋利、剪尖略长的剪刀,一剪四张,题材以花卉为主。刻纸所用材料为毛边纸,经加工染成红、绿、黄、紫及蓝、黑等颜色。运用尖长刃薄的刻刀刻制,它的各种图案均有设计画稿,每次可刻制20余张。作品取材广泛,人物、山水、花鸟、走兽及名胜古迹、楼台建筑等,均可作生动的体现。

扬州剪纸以清新秀丽、线条流畅见长,其技法可归纳为尖、圆、方、缺、线五字,尖如麦芒、松针,圆如秋月、玉盘,方如青砖,缺如锯齿,线条如仙翁须髯,飘拂自然。五代家传剪纸艺人张永寿是扬州剪纸的优秀代表,他剪下的每支花朵、每只虫蝶、每幅图案都显示出勃勃生机。尤擅剪菊,可以剪出200余种菊花,无不惟妙惟肖。

扬州刻纸,构图精细工整,描绘生动,妙趣横生。刻纸通常有黑白、彩色、套色、点彩4种。"黑白"最为普遍,技法上有阴刻、阳制及阴阳结合等处理手法。"套色"常以协调雅致的色彩,表现连续性的人物故事和秀丽的自然景色,其装饰性、趣味性更为浓厚。一幅好的刻纸,总要做到散整结合、疏密相同、虚实相生、静中有动,使人们欣赏时感到它特有魅力。

四、传承意义

现代扬州剪纸的主要传承人为张金盛(艺名"老张三麻子")和张永寿(艺名"小张三麻子")父子俩。张永寿从艺七十多年,其剪纸已从实用性的花样转入富有装饰性的主题性创作,作品显现出写实、变化、概括、夸张的风格特点,总结有"圆如秋月、尖如麦芒、方如青砖、缺如锯齿、线如胡须"等剪纸要诀,为后辈剪纸艺人留下了宝贵的"创作经"。张永寿毕生创作了数千件作品,其中的《百花齐放》、《百菊图》、《百蝶恋花图》等艺术价值极高,被人们称为"剪纸艺术中的观止之作"。1989年,张永寿先生逝世,其第三代传承人虽也取得了一定的艺术成就,但功力和灵气都无法超越前代。

到目前为止,扬州剪纸技艺后继无人的趋势已越来越明显,这一古老的民间艺术正处于濒危状态,亟待保护和扶持。

 
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