下篇：怎样才能真正保护非遗

保护非遗中的人刻不容缓

“保护非遗，核心是保护非遗中的人。”白大成说。

隋少甫先生去世，让北京13档花会再也无法凑齐，而风筝曹、鬃人白等技艺，目前都面临传承危机。比如风筝曹，虽有传人，但据88岁的孔祥泽先生说，能将易经原理和风筝制作技法结合起来的，目前还没有弟子能做到，而这才是风筝曹的精髓。

10年前，名记者刘一达敲开了白大成先生的家门，他们整整聊了两个下午，刘一达以《忧哉，北京的老玩意儿》为题，用整版的篇幅发出了疾呼，北京从新中国成立初期的1500多种老玩意，至今只剩10余种，北京民间工艺亟须保护。然而，10年后，本报记者敲开白大成先生的家门时，情况并未发生根本性变化，北京的老玩意儿仍在流失。

鼓励艺人带徒，似乎是一个解决方案，但内画壶大师高东升说，当年他进厂学徒，每月18元工资，在同龄人中算高的，这样静下心来学几年，才能真正掌握这门技艺。学内画壶，至少要3年工夫，可如今哪家单位也不养学徒，“这3年，他吃什么去？就算我想教，谁愿意跟着学呢？”

杨玉栋认为，艺人带徒解决不了根本问题，对于那些有商业前景的项目，还能带徒，而没有商业前景的，很难找到徒弟。“以葡萄常为例，当年郭沫若都为它写过诗，可做一串原汁原味的葡萄常，成本就是1000元，一架得多少钱？能有多少人买得起啊？自己都卖不出去，怎么传承？”

非遗艺人生存维艰，而究竟该如何支持非遗，至今没有定论。过去的4年，评审工作总在进行，非遗项目越来越多，但其中绝大部分非遗项目没有拿到钱。

为什么重评轻扶？一位不愿透露姓名的艺人表示：“一个评委评审一次，至少是1000元，一年下来，得拿多少钱？就看他们天天在那里评审了，项目扶持没见着，钱可没少花。”

北京评出首批100个艺术家庭时，考虑到奥运期间可能有外宾去参观，北京市一次性补给每个艺术家庭一笔钱，然而在有的区，这钱一直压着不发。艺人打电话过去，那边说“不知道有这件事”，听说各区都发了，那边才说：“是有这笔钱，在会计手里，要先研究一下。”这一“研究”，到发下来就少了500多元。

谁来营造大环境

今年年初，北京市工美协会组织了20多位大师到南方考察，这次考察给杨玉栋留下了深刻的印象，特别是浙江东阳县，东阳木雕是国家级非遗，围绕几位大师，东阳政府全力营造大环境，目前东阳木雕已成当地四大支柱产业之一。

在东阳住宿，晚上看到当地许多匠人不休息，还在雕刻，杨玉栋问他们为什么，这些匠人回答说，他们正进行技术比赛，比谁做得好。

连晚上都在用工，这样技艺自然会越来越精进，“为什么人家愿意这么干？因为技术好的艺人可以得到更多的回报，市场认可他们。”杨玉栋说。

相比之下，北京工美市场却呈现出劣币驱逐良币的效应，杨玉栋做一个脸谱，要一周，而“行活”一个人一天能做30-40个，价格上根本比不了。北京内画壶本是全国独有，后王习三大师回衡水后，当地形成产业，完全是流水作业，有的人负责画山，有的人负责画树，有的人负责题款，成本极低，很快就席卷了北京市场。

最令人难堪的，是北京工艺美术研究所与上海工艺美术研究所不同的命运。

今年年初，跟随北京工美考察团，杨玉栋到了上海工艺美术研究所，这里原本是上海市委所在地，当年陈毅同志曾在这里办公，后来有好几家单位要占这块地方，其中有上海画院、上海书院这样的“重量级”单位，最终还是给了工美研究所，“从中可见，人家上海市对工美的重视”。“直到现在，上海工美研究所搞得都非常好，成了一个艺术性和知识性兼备的博物馆。”让杨玉栋伤感的是，考察回北京才1到2个月，原本名存实亡的北京工美研究所正式宣布解散，大家在蟹岛吃了一顿散伙饭，谁也不知道什么原因。